13 de setembro de 2024 | Jogos, cinema e televisão

Não é nenhum segredo que Hideo Kojima gosta de atenção, e tenho certeza que ele teria adorado a ideia de Conectando os mundosum filme que é, em última análise, meio documentário e meio exercício de marketing. Este é um Kojima 100% moderno, pós-sua reforma da moda por volta de 2019. Há muitas fotos artísticas dele em escritórios e estúdios vazios, bem como uma coleção de clipes de seus amigos famosos elogiando-o.

Mas, ao mesmo tempo, sob os elogios entusiásticos de Geoff Keighley, Chvrches e George Miller, existe algo mais puro. Ver Kojima trabalhando é testemunhar uma paixão inspiradora pela criação que costumava absorver nas páginas das revistas de jogos que lia enquanto crescia. Na década de 2020, é um lembrete de que os videogames são muito mais do que números de vendas e argumentos no Twitter.

Kojima x Konami

Considerando que Kojima é mais famoso pelo Engrenagem metálica série, que durou quase três décadas e vendeu mais de 60 milhões de cópias, a falta de qualquer menção direta a ela é bastante impressionante. Kojima teve um rompimento hostil com a Konami na época de Metal Gear Sólido Vfoi lançado em 2015, então é compreensível que ele prefira se concentrar na Kojima Productions e no futuro.

Ele diz que foi “difícil criar algo de ponta” quando cada decisão tinha que levar em conta a marca e os lucros de uma empresa tão grande, e o filme explica como os editores tentam minimizar os riscos devido à importância dos jogos modernos. custo para alcançar. Como diretor Nicolas Winding Refn (que interpreta Heartman em Encalhamento da Morte), diz ele, Kojima é “o inimigo do algoritmo”.

Isso não significa que não haja problemas. O preço da nova liberdade de Kojima é saber que o fracasso pode significar o fim de seu estúdio e ver todos os seus funcionários desempregados. Imagino que não sou o único espectador que encontra as provocações de Ocelot sobre Snake em Engrenagem de metal sólido veio-me à mente: “Não há continuação, meu amigo. »

Conectado por fios

Como seria de esperar, uma grande parte Conectando os mundos concentra-se no projeto então atual de Kojima, Encalhamento da Morte. O diretor explica que não quis retratar o combate como heroísmo depois de ouvir sobre as experiências de guerra de seus pais. Percebendo que o mundo estava cada vez mais dividido apesar de estar mais conectado tecnologicamente do que nunca, ele teve a ideia de um jogo que visava conectar novamente as pessoas.

Em Encalhamento da MorteOs jogadores não podem se ver diretamente, mas podem descobrir a infraestrutura deixada por outros jogadores para apoiá-los em sua jornada. Kojima disse que espera que um dia as pessoas percebam que precisam trabalhar juntas e ajudar umas às outras – mesmo aquelas que não podem ver fisicamente.

O jogo encontrou uma relevância inesperada após seu lançamento em novembro de 2019, com seu mundo isolado semelhante ao que as pessoas enfrentaram durante a pandemia de COVID-19 no ano seguinte. Kojima diz que ficou animado ao saber que isso ajudou a conectar as pessoas durante esse período. Esta não é a primeira vez que um de seus jogos se mostra profético – no exemplo mais famoso, Engrenagem de metal sólido 2 incluiu comentários sobre o controle da informação digital muito antes de seu tempo.

Inspiração na tela grande

Kojima afirma em seu Em Conectando os mundosele compara os filmes ao sol, dizendo que eles “estimulam [his] células”.

Ele enfatiza a importância de fazer referência a outros gêneros e mídias ao trabalhar em um produto criativo, citando o nome de uma série de filmes e romances que inspiraram seu design de jogo. Isso talvez também possa ser interpretado como uma pequena zombaria para com outros desenvolvedores de jogos que cresceram jogando e não buscam inspiração além de seu próprio meio – algo que parece cada vez mais comum.

Em relação aos seus gostos cinematográficos, Kojima diz que gosta de diretores que “mantêm as coisas nervosas”, ao mesmo tempo que mantêm o apelo mainstream. É por isso que ele queria trabalhar com atores como Mads Mikkelsen e Léa Seydoux, que apareceram tanto em projetos independentes quanto em grandes produções de Hollywood. Os paralelos com Kojima, que passou de sucessos de bilheteria para títulos de nicho, mantendo sua popularidade, não passaram despercebidos.

Nos bastidores

Conectando os mundosOs melhores momentos são quando vemos Kojima trabalhando, ao invés de apenas falar sobre isso. Ele explica desde o início que o icônico título “um jogo de Hideo Kojima” significa que ele precisa garantir a qualidade do início ao fim e – pelo menos pelos vislumbres que temos – ele parece levar essa responsabilidade muito a sério.

O envolvimento de Kojima está a um nível que se transforma em microgestão, e vemos-no a olhar por cima dos ombros dos produtores e a dar conselhos sobre pequenos elementos de jogabilidade. Como tal, ele diz que tem até 200 problemas para corrigir a qualquer momento e brinca que às vezes sonha em verificar se há bugs nas compilações.

Além de alguns clipes que não duram mais de 20 segundos cada, é decepcionante que Conectando os mundos não fica mais técnico, nem na programação nem no lado comercial. Eu adoraria saber mais sobre a criação da Kojima Productions e os desafios técnicos que a equipe superou durante o desenvolvimento. Encalhamento da Mortemas isso talvez seja esperar demais de uma produção tão ligada ao estúdio, que prefere focar em vagos discursos de grandeza.

Conectando os mundos vai deixar você insatisfeito. Na escala do documentário e da promoção, o resultado final inclina-se para este último, cheio de declarações gerais e elogios, mas apenas breves explosões de percepção real do processo criativo. No entanto, esta continua a ser uma rara oportunidade de ver Kojima em seu elemento e – se você estiver com vontade de tolerar exageros – ainda é um relógio inspirador.

Hideo Kojima: conectando mundos está disponível para transmissão agora no Disney +.